Разработка дизайна обложки книги - на что обратить внимание?! Создание дизайна обложки книги. Пример создания дизайна книжной обложки в Adobe Photoshop

Кожаная или виниловая обложка сохранит в целости студенческий билет и другие документы, которые нужно постоянно иметь при себе. На этой странице вы можете самостоятельно создать дизайн обложки для себя или в подарок друзьям, одногруппникам и родным.

Для каких документов можно заказать обложку?

• Для паспорта. Такая обложка может быть кожаной или сделанной из эко-кожи – варианты различаются стоимостью и внешним видом.
• Для студенческого билета. Это обложка из эко-кожи, которая не позволит «корочке» истереться до окончания вуза.
• Для транспортной карты. Небольшой кожаный чехол, в который поместится ваш проездной билет. Его можно прикладывать к терминалу, не вынимая из обложки.

Все аксессуары стандартного формата, поэтому точно подойдут по размеру.

Как устроен онлайн-конструктор?

Интерфейс конструктора позволяет:

• Загружать личные фотографии с компьютера или из соцсетей, комбинировать их с другими изображениями. Так вы сможете создать действительно неповторимую вещь.
• Добавлять любые надписи – это может быть имя, слово «Паспорт», название вашего учебного заведения и многое другое. Вы сами выбираете шрифт, цвет букв и прочие параметры.
• Искать картинки в Google, не покидая вкладку, а также использовать клипарт из нашей коллекции. Чтобы было удобнее, мы разбили изображения на тематические группы.
• Работать с фоновой заливкой – заменять прозрачный фон любым другим. Мы предлагаем не ограниченную палитру оттенков, а весь спектр, по которому вы перемещаетесь сами.
• Рисовать и писать от руки с помощью кисти. Цвет «краски» и толщина линий настраивается.

Если вам нужен сложный макет, всегда можно попросить помощи дизайнера: ссылка для связи есть в конструкторе. Получить готовый аксессуар можно в пункте выдачи СДЭК или на почте, а по Москве и Санкт-Петербургу заказы доставляет курьер. Чтобы запустить работу над вашей авторской обложкой, кликните «Создать».

Из нашей рассылки вы узнаете про конкурсы, которые регулярно проводит типография “Семицвет” на лучший дизайн обложки книги. Для начинающих дизайнеров — это не только возможность проявить себя, но и получить гонорар. На память о победе в конкурсе вам будет напоминать книга обложке, созданная по вашему макету, а также в самой книге будет отмечено, что дизайн разработали именно вы!

Создание дизайна обложки книги

Сегодня вы узнаете как сделать обложку для книги с помощью программы Adobe Photoshop, согласно требованиям наших акций.

За основу возьмем техзадание на обложку и последнего конкурса для книги С. Котельникова «Расскажи мне, мама расскажи…».

Пример техзадания для разработки книжной обложки

Техзадание конкурса:

• Общий размер макета 303 x 210 мм² сторонки, каждая размером 148 x 210 мм
• корешок 7 мм
• Поля:
  — расстояние от дообрезных краев сторонки до значимых элементов — не менее 19 мм².
  — расстояние от границы сторонки (сгиба) до значимых элементов сторонки — не менее 15 см.
• Требования к файлу:
  — Цветовая модель макета — CMYK2.
  — Цветность документа 4+03. разрешение растровых элементов макета — 300 — 400 dpi.

Пример создания дизайна книжной обложки в Adobe Photoshop

В соответствии с этими требованиями создаем новый документ в Adobe Photohop:

Включаем линейки с помощью горячих клавиш Ctrl + R. Выбираем единицы измерения линеек — мм (клик правой кнопкой мыши по линейки -> выбор мм)

Перемещаем направляющие (удобно это делать с помощью инструмента Move Tool — перемещение).

Протягиваем направляющие от края документа — левой части вправо и сверху вниз. Так мы создаем вертикальные и горизонтальные направляющие соответственно.С помощью направляющих размечаем сторонки и корешок книжной обложки вот так:

Отмечаем с помощью направляющих расстояние от дообрезных краев сторонки и сгиба до значимых элементов обложки. Желтым на скриншоте обозначены области, на которых могут находиться важные элементы обложки. Если элементы выходят за эти области, то они могут быть обрезаны.

Итак, мы разметили документ, переходим к следующему этапу. Для этого ознакомимся с продолжением технического задания Образ обложки:на первой странице образ женщины, читающей ребенку книгу,на 4-ой странице роща с грибами, цветами.на первой странице должно быть: имя автора — регистр произвольный, но если нижний, то оба слова с заглавной буквы название книги — «Расскажи мне, мама, расскажи…» — регистр произвольный, но если нижний, то первое слово с заглавной буквы. поясняющая надпись — рассказы, размышления на 4-ой странице — предусмотреть четырехугольник под штрихкод 30×25 мм и круглый участок под логотип — 25 — 30 мм в диаметре Корешок — цветовой выделение отсутствует, надпись отсутствует.

Итак, переходим к дальнейшему созданию обложки согласно техническому заданию. Находим подходящий фон, не забудьте, что его разрешение должно быть не менее 300dpi. Переносим его на наш документ. CTRL + T — изменяем размеры фона под наш документ с будущей обложкой:

Замечу, что этот фон несколько не соответствует техническому заданию, так как по заданию фон должен быть с грибами и цветами, но я ставлю своей целью больше обучение созданию книжной обложки. Ваше же задача будет — следование техническому заданию + ваша творческая фантазия. Оформляем первую страницу книги. В интернете я нашла изображение матери, читающей книгу ребенку. CTRL + C и CTRL + V — переносим изображение на новый слой документа с обложкой, изменяем размер, располагаем на первой странице, следим, чтобы значимые части изображения располагались на области, ограниченной направляющими.

Я выделила мать с ребенком и книгой от окружающего фона. Для этого использовала инструменты «Перо» и «Стрелка». Затем перевела контур в выделение. Команды Выделение -> Инверсия выделения. Кнопка Delete — избавление от фона. Смягчила края мягким ластиком.

Оформляем 4 страницу обложки книги. Здесь, согласно заданию, нам нужно добавить лишь прямоугольную область под шрихкод и круглую под логотип.

Создание области под штрихкод: Выбираем инструмент «Прямоугольная область» белого цвета, слой-заливка. Указываем в настройках размер 30 x 25 мм и создаем фигуру прямоугольник.

Аналогично создаем область под круглый логотип типографии. Только для этого выбираем инструмент «Овальная область».

А вот и готовая обложка для книги

Уверена, что у вас получиться гораздо лучше!

Распространенные ошибки дизайна обложки книги

1. Чрезмерное выделение второстепенного заголовка.
   Самые главная информация о книге – это автор и название книги. Вся остальная информация не должна бросаться первой в глаза. Иначе это может запутать читателя.
2. Слишком выбор небольшого по размеру шрифта при указании автора книги.
3. Типичные клише в дизайне книжной обложки. Однотипные графические элементы, такие как облака, радуга и пр. уже не вызывают эмоций и не позволяют книге выделиться из сотен других. Не используйте штампы, ищите новые образы.
4. Слишком сложные, непонятные образы. Гениальность – это способность передать свои мысли как можно проще, чтобы они были понятны с первого взгляда.
5. Избегайте избитых шрифтов, таких как Comic Sans, Times Ne Roman. Нежелательно использование вычурных шрифтов. Тщательно подобранных шрифт в дизайне обложке – ключ к успеху.
6. Ваша обложка не должна быть копией обложки другой книги. Важна индивидуальность.
7. Даже маленький размер вашей обложки (например, для продажи в онлайн-магазинах) должна выглядеть достойно.
8. Следите, чтобы цвет шрифта не сливался с фоном и гармонически вписывался в общий дизайн.
9. Текст на обложке должен легко читаться. для этого он не должен быть наложен на пестрый фон.
10. По минимуму используйте стили слоев Photoshop или делайте это аккуратно. Переизбыток стилей делает дизайн вычурным.

Сегодня публикация по дизайну. Использовать только собственный опыт - самонадеянно и глупо. Есть очень много профессионалов высокого класса, которые подчёркивают, что их подход - тоже субъективный, что истиной в последней инстанции они не владеют.

Чуть повторю сказанное ранее. Обложка электронной книги является её визитной карточкой, чаще всего обложку видят не в полном размере, а в виде миниатюры на веб-сайте. Обложка должна "зацепить", заставить читателя поинтересоваться, что же дальше, внутри произведения. Если этот этап прошёл неудачно, то всё остальные усилия автора создать литературное произведение могут просто не дождаться внимания читателя.

Полезная публикация, с которой желательно познакомиться. (англ.)

The Top 10 Ways to Ruin a Book Cover Design by Thomas McGee april 12th, 2012

http://clck.ru/8kRjU (проверил ссылку на первоисточник в январе 2014 - увы, запись найти уже невозможно, сайт издательства объявил о закрытии предприятия)

"Десять лучших способов испортить дизайн обложки"

Для тех, кто не очень владеет английским языком приведу перевод.

В статье описываются типичные ошибки, которых следует избегать.

1. Попытка выделить подзаголовок чуть больше.

Это частая ошибка из-за боязни, что информация в подзаголовке потеряется. При взгляде на обложку внимание должно привлекать именно название книги. Подзаголовок - вторичный элемент, чуть поясняющий содержание конкретной книги. И если название "не зацепило", "не выстрелило в читателя", то дополнительные пояснения могут просто не понадобиться, внимание уже расфокусировано, интерес пошел на убыль.

(Прим.: кратко пояснить сразу на обложке, о чем книга - это у нас пока практикуется редко. Но уже встречаются надписи "От автора бестселлера ***")

Ошибка многих, особенно начинающих авторов. Они считают, что не написали пока бестселлеров, их имя никому ничего не говорит, потому можно сделать шрифт на имени - поменьше, чтобы не бросаться в глаза. Эту тенденцию можно очень часто увидеть на непрофессиональных обложках. Иногда имя автора найти вовсе нелегко - что-то мелким тонким шрифтом внизу обложки по средней линии.

3. Включение на обложку Радуги, Заката, Бабочки, или Луча Света, прорезающего Облака.

Обложка каждой книги должна нести свой уникальный мессадж (послание). Используя в дизайне слишком заштампованные, часто используемые образы ("заход солнца, выражающий умиротворение" или "радуга, символизирующая надежду"), подумайте, чем ваша история будет выделяться из толпы.

4. Мой почтальон, парикмахер-стилист, друзья и родственники на Фэйсбуке проголосовали в опросе о дизайне обложки. Давайте последуем в точности их пожеланиям.

Как уже неоднократно говорилось, обратная связь - очень важная составляющая. Сбор такой информации позволяет критически посмотреть на свою работу. Однако, имеет значение от кого исходит информация.

Если вы работаете с издателем или человеком, связанным с изданием книг, имеет смысл прислушиваться к их замечаниям в первую очередь. Если у вас есть возражения (оговорки) по типу шрифта, использованного на вашей обложке, постарайтесь спросить объяснение данного выбора. Сделайте это задолго до просьбы "измените здесь шрифт на... (вписать ваш любимый шрифт).

5. Мой веб-дизайнер говорит...

Этот тип поправок НАИБОЛЕЕ ОПАСЕН.

Веб-дизайнер в вопросах кавер-дизайна - как дантист в вопросах физиотерапевтической реабилитации. Да, и стоматология, и физиотерапия требуют медицинских навыков, однако дантист мало чем поможет человеку, заново обучающемуся ходьбе.

6. Мне нравится цвет морской волны (аквамарин), пожалуйста включите его в дизайн обложки

Как любой инструмент в арсенале дизайнера - цветовые решения каждого выбранного элемента несут определённую нагрузку (выполняют свою задачу). И каждый отдельный элемент дизайна способен изменить восприятие всего (всей обложки) в лучшую или в худшую сторону. Личные цветовые предпочтения желательно отложить в сторону, т.е. дизайн обложки должен соответствовать жанру книги и быть нацелен на потребителя (не на автора).

Неплохой инструмент для определения сочетания цветов, которые хорошо работают вместе:

7. Можем мы изменить шрифты на Times New Roman, Comic Sans и Papyrus?

У всех есть какие-то любимые предпочтения шрифтов. В этом есть определенные сложности. Тип шрифта (да и весь текст) должен работать вместе с остальными элементами дизайна на обложке, чтобы создать эффективную целостную композицию.

Шрифты типа Papyrus, Comic Sans, и Times New Roman используются практически в промышленных масштабах непрофессионалами и давно "затасканы до лохмотьев". Если вы хотите, чтобы ваша работа была воспринята всерьёз, постарайтесь избегать этих шрифтов.

См. также статью Comic Sans Criminal

8. Пожалуйста, сделайте мне обложку, как вот у этой книги.

Дизайн каждой обложки должен отражать и соотноситься с конкретным произведением (содержанием книги).

Подражать или полностью копировать дизайн обложки другой книги - очень большая ошибка. Каждая обложка должна быть оригинальной и непредсказуемой, чтобы выделяться из огромного потока других книг на рынке.

9. Эта фотография для меня имеет очень большое значение. Пожалуйста, включите её как элемент дизайна обложки.

Исходно фотографии - прекрасная идея для кавер-дизайна. Но, как и любой другой элемент обложки, фотография может создать нужный эффект или же его полностью разрушить. Соответственно, предлагая какое-то изображение на обложку, постарайтесь проявлять гибкость и прислушиваться к альтернативным вариантам от профессионалов. Да, бывают ситуации, когда детская фотография очень подходит для книги мемуаров, даже если это непрофессиональный снимок. Тем не менее, постарайтесь быть открытыми для тех решений, которые могут предлагать фотографы и дизайнеры и допускайте возможность принять альтернативные варианты.

10. На обложке надо изобразить светловолосую восьмилетнюю девочку, наматывающую красный шарф возле лампы так, что отбрасывает тень в виде креста на сверкающие булыжники дороги.

Писатели - интересный народ, буйно произрастающий на интересной почве. Выискивание и акцентирование скрытых деталей - то, что способно сделать книгу интересной. С другой стороны, в дизайне лучше работает отсутствие мелких деталей. Обложка должна мгновенно захватывать внимание и мы должны превратить какие-то интересные детали в понятную идею, которая воспринимается быстро и легко. Всё, что сверх этого - запутывает и посылает читателю смешанную (противоречивую или избыточную) информацию о всей книге, её содержимом.

-=-=-=-=-

В конце - небольшое саммари , пусть и повторюсь.

На обложке должны быть четко обозначено имя автора и название.

Слишком длинные названия книги воспринимаются хуже, занимают много места (% текста от площади всей обложки).

Обложка должна оставаться информативной даже на миниатюре.

Слишком мелкий шрифт при написании имени автора - это ошибка. Скромность или малоизвестность автора не должны влиять на дизайн визитной карточки книги.

Чтобы надписи можно было прочитать - цвет шрифта должен хорошо контрастировать с цветом фона. Есть мнение, что шрифт белого цвета с лёгкой чёрной обводкой достаточно хорошо читается на практически любом фоне.

Хорошим тоном считается использование не более 2-х типов шрифта.

Обложка книги должна создавать целостное впечатление, дать читателю информацию не только о том, как звучит название (эта информация на веб-сайтах обычно дублируется текстом справа или внизу миниатюры). Должны быть визуальные "сигналы" о содержании книги, так легче определяется жанр. С другой стороны, рекомендуется уходить от штампов, многократно растиражированных на обложках, например, одноразовых женских любовных романов. Ваша индивидуальная обложка должна отличаться от потока других книг.

Не рекомендуется перегружать обложку текстом и визуальной информацией. Множество мелких деталей рисунков, или несколько эпизодов из книги - на миниатюре просто потеряются, могут создавать ненужные отвлекающие эмоции, создавать информационную перегрузку, вплоть до впечатления мельтешения, потока незначимых и разнонаправленных образов.

Обратите внимание на цветовое разнообразие и сочетание цветов. Это вопрос сложный, но решаемый.

Не рекомендуется "цепляться" за какую-то "значимую для автора" фотографию... Другим людям она может ни о чем не говорить. Сохраните её в личном фотоальбоме. Если Вы попросили у фотографа разрешение на использование его работы для обложки, это не означает, что с этого момента вы обязаны "выполнить обещание, оправдать ожидания" и т.д. Подход должен быть гибким, оставляйте себе возможность манёвра и выбора.

Использование обнажённой натуры на обложке. Да, это простой способ привлечь внимание, но не все люди относятся толерантно к такому подходу. На ряде сайтов обложку могут отцензурировать или вообще не размещать её. Многие люди плохо различают ню-арт, эротику и порнографию и всё оптом относят в разряд порнографии и грязи. Нужна ли такая провокация? Какой контингент читателей способна привлечь подобная обложка?

Если вы заказываете дизайн обложки художнику или дизайнеру - постарайтесь донести до него информацию, изложенную выше. К сожалению, очень многие люди не могут уяснить, что дизайн обложки бумажной книги и книги электронной - очень сильно отличаются подходом. Кавер-дизайн - сильно отличается от веб-дизайна, от искусства рисования картин, от дизайна в других областях. Это отдельная, достаточно сложная область с другими принципами, подходами и т.п.

Перед созданием собственной обложки рекомендуется просмотреть обложки книг данного жанра. При этом попробуйте разделить обложки на две категории: те, что вам понравились и те, которые показались неудачными. Второй этап - попробовать для себя записать (или проговорить) те элементы дизайна, которые вам понравились и почему. То же проделать по обложкам, вызвавшим неприятие. Да, это отнимает время, но поможет вам составить представление о том, что нужно на обложке вашей, индивидуальной книги.

Любые изложенные выше правила и рекомендации - нарушать можно, если вы отчётливо понимаете, что делаете, какую задачу ставите и решаете. Из любых правил есть исключения.

Обложки для поэзии

Уфф. Иногда мне кажется, что эта тема должна быть выделена в отдельную категорию. Отдельные стихотворения в сборнике - это концентрированные, самостоятельные произведения, часто не связанные с другими. И отсылки к сюжету на обложке - задача практически обречённая на провал, если все тексты не объединены какой-то основной концепцией. Не могу сказать однозначно, хорошо это или создаёт дополнительные трудности. Есть некие стереотипы, когда дело касается книг, например, поэтов серебряного века. Или определённая устоявшаяся "сцепка": Есенин и русские берёзы (которые по миру растут еще Бог весть где, включая Австралию и Канаду), Николай Рубцов (ну, наверняка, деревенские пейзажи и дома...). В большинстве же случаев используется портрет автора, иногда достаточно известного имени и + минимальные элементы дизайна. Что делать современному автору? Мне кажется, думать самостоятельно, т.к. гарантированных "успешных" рецептов нет. Есть стереотипные подходы, привнесённые из других жанров или тянущиеся со времен печатных изданий.

Если кто-то попробует поинтересоваться современной поэзией в электронных библиотеках, пусть будет готов к печальной действительности. Любая чушь в прозе востребована намного больше. Поэзия - жанр эксклюзивный, для очень немногочисленной аудитории. Это - не область массового паломничества. Времена стадионов и забитых концертных залов тоже в прошлом. Однозначно сказать, что это плохо или хорошо - я не могу, т.к. не являюсь специалистом в литературной критике.

_________________________________

Полиграфическая продукция компании – это ее лицо. И оттого, насколько ответственно вы подойдете к вопросу разработки дизайна фирменного стиля, во многом зависит имидж вашей компании. Полиграфический дизайн обложки – это востребованная услуга брендовых компаний. Опытный дизайнер при помощи графического дизайна сможет создать эффектную визуальную панораму, которая будет притягивать взгляды.

Разработка дизайна обложки

Если вам необходимо продвижение вашей компании на рынке услуг, то качественная и красивая обложка – это примерно 90% успеха. Разработать обложку можно на:

• Периодические корпоративные издания
• Журналы
• Брошуры
• Книги
• Папки для презентаций

Дизайнерские услуги можно заказать недорого, если воспользоваться услугами исполнителей сайта Юду. Вам достаточно просто создать тематическое задание и дождаться предложений от специалистов. И затем из предложенных вариантов подобрать наиболее оптимальный для себя. Исполнители смогут разработать полиграфический дизайн обложки в сжатые сроки – от 3-х до 7-ми рабочих дней. Расценки на каждый вид работ индивидуальны, поэтому рекомендуется уточнять их заранее.

Помимо этого, профессиональный дизайнер недорого оказывает услуги по созданию и разработке:

• Макетов для периодических изданий
• Каталогов продукции
• Фирменного стиля компании
• Фирменной упаковки
• Сувенирной продукции

Дизайнерские услуги от специалистов

Эффектнее фирменный дизайн будет тогда, когда вся полиграфическая продукция будет выдержана в одном, общем стиле. Создание фирменного дизайна требует тщательной проработки, ведь общее визуальное впечатление должно согласовываться с характером вашей компании. Имиджевая полиграфия вчера сегодня завтра включает в себя:

• Печать стильных визиток
• Буклетов
• Листовок
• Брошур
• Плакатов
• конвертов
• Фирменных бланков

Прежде чем заказать дизайн обложки, нужно ознакомиться с портфолио исполнителя, и понять, насколько качественно и профессионально будет выполнена работа.

Также востребованным является заказ дизайна обложки и разворота – в этом случае разработка должна быть синхронной, т.е. разворот периодического издания должен быть как бы смысловым продолжением обложки. Цена за такую работу выставляется комплексно за весь объем работы.

Дизайнер полиграфической компании может не только создать разворот, а и сделать печать, при необходимости. Обложку лучше всего печатать на плотной глянцевой или мелованной бумаге, эксплуатационный срок которой дольше, чем обычной.

Разработка обложки относится к достаточно кропотливому труду, где применяется графический дизайн. Стоимость такой услуги сугубо индивидуальна и зависит от сложности поставленной задачи. Создание и разработка дизайна обложки под заказ по силам исполнителям сайта Юду. Ваш заказ будет выполнен качественно и профессионально, а цена за такие услуги невысока.

Сегодня, когда издательства (или независимые авторы) выпускают сотни и даже тысячи книг каждый год, выделиться в этом потоке - не такая уж простая задача; отличная обложка может повлиять на то, будет ли книга продаваться, или окажется в отделе уцененных изданий. Дизайнеры книжных обложек работают в разных техниках, - иллюстрации, коллажи, типографика, фотографии, - пытаясь найти способ привлечь внимание читателя.

Грегг Кулик, Дэвид Пирсон и Джон Галл - эксперты в этом вопросе. Их относят к числу самых востребованных дизайнеров обложек, книги с их работами выходят в издательствах Penguin и Vintage, они оформляют произведения таких авторов как Кормак Маккарти, Джон Ле Карре, Дженнифер Иган и Харуки Мураками. Мы обсудили с ними искусство создания книжных обложек и то, как надо использовать фотографии, типографику и коллаж чтобы достичь выдающихся результатов в этом деле. Вашему вниманию предлагается десять отличных советов.

«С точки зрения графического дизайна по-настоящему успешная книга должна быть как коммерчески успешной, так и красиво оформленной», говорит Грегг Кулик, арт-директор Quirk Books. Он и Дэвид Пирсон, - титулованный дизайнер и арт-директор из White’s Books, - оба делают акцент на следующем: помимо того, что обложка должна быть привлекательной, она обязана выполнять более важные задачи. Кулик говорит, что дизайн «не должен быть просто хорошим оформлением, которое никак не помогает продать книгу».

Кулик признается, что на ранних этапах своей карьеры он часто совершал ошибку, ставя свои дизайнерские интересы выше потребностей книги. Теперь же он настаивает, что сама книга всегда должна быть на первом месте. По мнению Кулика, дизайнеры должны «позволять книге определять дизайн». Пирсон разделяет это мнение, говоря о том, что если обложка «поддерживает и отображает суть книги каким-то графическим изображением, то больше от нее ничего не требуется».

Джон Галл, профессионал с более чем двадцатилетним стажем, арт-директор серий Anchor и Vintage в издательской группе Knopf, делится своими мыслями о задачах первоклассной обложки. Он признает, что его представление об отличной обложке часто расходятся с представлением о ней редакторов и издателей. Галл с осторожностью относится к концепции «продающего дизайна», поскольку частое ее применение может привести к постоянным вариациям на одну и ту же тему. (Пример: оформление обложек классических произведений, «Грозовой перевал» и «Гордость и предубеждение», в стиле обложки книги « »). По словам Галла, действительно отличная обложка не просто «олицетворяет книгу, но и становится своего рода произведением искусства. Она раздвигает границы представлений о том, какой может быть обложка».

Кулик подчеркивает, что при желании использовать один визуальный образ для обложки, «нельзя начинать работу без четкой сформулированной идеи. Вам необходимо решить для себя, какую цель вы преследуете». Он говорит, что это правило особенно важно если для дизайна обложки необходимо проводить фотосъемку (Кулик использовал фотографии для обложек книг Майка Тайсона и Пенна Джиллетта). Бюджеты издательств часто скромны, поэтому дизайнерам редко удается вдоволь поэкспериментировать. Чтобы реализовать задуманный дизайн обложки при ограниченных ресурсах Кулик ставит перед собой вопрос: «Что это за книга? О чем она? В чем ее суть? А потом надо попытаться найти эту суть в фотографии».

По сравнению с визуально детализированными обложками книг, при работе с которыми дизайнеры могут дать простор своей фантазии, использование всего лишь одной фотографии - сложная и интересная задача. Иногда возникает желание добавить к фотографии что-то еще, но в этом есть опасность: обложка может стать визуально более шумной и менее впечатляющей. Кулик говорит, что использование только одной фотографии научило его тому, что «нужно ставить более жесткие ограничения, чтобы идея заработала. Нужно перестать предпринимать лишние усилия и позволить самой фотографии сделать всю работу».

Пирсон обожает создавать изображения средствами типографики, причем так сильно, что даже свою компанию он зазвал Type as Image («Шрифт как изображение»). Он отмечает, что этот подход позволяет создавать так называемые «пространства непонимания», которые создают некую дистанцию между книгой и читателем. Звучит так, как будто Пирсон советует намеренно вводить читателей в заблуждение, однако, по его словам, этот прием работает противоположным образом.

«Вы не лишаете людей возможности придумывать собственные образы, вы предлагаете им считать вашу визуальную идею и привязать ее к тексту». По мнению Пирсона, такой формат общения с аудиторией, - это лучшее, что способна сделать обложка книги.

Дэвид Пирсон открыл для себя, что многие молодые дизайнеры с опаской относятся к типографике, поскольку «какой-то преподаватель им сказал, что использование более одного шрифта - удел плохих дизайнеров. Это просто бред!». Пирсон говорит, что с типографикой нужно играть, растягивать и ломать ее, а потом заново собирать воедино, словом всячески «издеваться» над ней, - иронично говорит дизайнер.

Никто не говорит, что нужно забыть правила типографики, просто не надо связывать себя ими по рукам и ногам. «Дело в том, что типографика может задавать настроение и стиль», говорит Пирсон. «Суть в том, какое звучание вы ей придаете. Это просто еще одно изобразительное средство».

Не без смущения Пирсон признает, что часто использует типографику для создания изображений, потому что не очень уверенно себя чувствует в других областях дизайна. Однако он не считает это ограничивающим фактором. По его мнению, это, напротив, дает ощущение свободы. Объясняя свою позицию, он дает отличный совет всем дизайнерам: «когда вы определяетесь с изобразительными средствами, вы сразу отсекаете тысячи других потенциальных вариантов решения задачи. Это здорово помогает сконцентрироваться». Иными словами «самое главное - ограничить выбор из различных вариантов. Сделав это, вы почувствуете себя намного свободнее».

Используя старые материалы, от архивных фотографий до старых японских бейсбольных карточек, Джон Галл придает старым изображениям новое звучание. «Если вы берете исторические изображения и рассматриваете их как символы или метафоры, вы можете извлекать их из исторического контекста», говорит он. Так дизайнеры могут создавать неожиданные и интригующие обложки, которые вызывают интерес у читателя и в то же время передают идею книги.

Пирсон обожает работать в технике коллажа как в коммерческих проектах, так и для себя. Он считает, что в коллаже очень важно противопоставление. Достигается оно путем «совмещения двух идей, между которыми может вовсе не быть ничего общего и нахождения у них точек пересечения». Но коллаж не создается путем произвольного совмещения двух картинок. По мнению Пирсона, дизайнер должен задаваться вопросами вроде «что мы сообщаем аудитории, вставив маленький фрагмент этого изображения? Или тут его будет слишком много? Не сильно ли режут глаз эти два объекта, расположенные рядом?». Нахождение верного баланса - ключ к созданию отличного дизайна, а, как следствие, и отличной обложки.